Príbeh rockera Pinka, ktorého traumy z detstva a frustrácia z úspechu doviedli k úplnej sebadeštrukcii. Počas amerického turné v hlbokých depresiách zostane zamknutý v hotelovej izbe. Vracajú sa mu spomienky na detstvo, poznačené smrťou otca - vojnového hrdinu, ale aj prehnanou materskou láskou a despotickou výchovou sadistických učiteľov. Každý negatívny zážitok sa stal len ďalšou tehlou do múru, chrániaceho Pinka pred okolitým svetom. Postupne sa tak odcudzil nielen fanúšikom, ale aj svojej nevernej manželke. Cestou po špirále depresií a excesov drogovej závislosti upadá do halucinácií, v ktorých vidí sám seba ako nacistického vodcu zástupov. Po precitnutí pred symbolickým súdnym tribunálom skladá účty z rán i previnení a musí sa podrobiť rozsudku: zbúrať múr a otvoriť sa svetu.
Hudba Pink Floyd funguje sama o sebe. Ako film je to strata času. Neviem, či si Pink Floyd boli vedomí vplyvu, ktorý by mal "The Wall", keď ho vydali. Dnes existuje určitý konsenzus v tom, že ide o…
Hudba Pink Floyd funguje sama o sebe. Ako film je to strata času. Neviem, či si Pink Floyd boli vedomí vplyvu, ktorý by mal "The Wall", keď ho vydali. Dnes existuje určitý konsenzus v tom, že ide o jeden z najlepších rockových albumov a "Another Brick in the Wall" sa stal hymnou pre teenage rebellion, ktorá sa neprispôsobuje pravidlám, diktuje a konvenciám. A ja môžem slobodne povedať všetko toto, pretože rock nie je, ani zďaleka, jedným z mojich osobných preferovaných hudobných štýlov. Počúvam ho občasne, ale za lístok by som nezaplatil.
CinemaSerf
15. 06. 2025
70%
Použitie ikonickej albumu Pink Floyd ako zvukovej stopy nielen oživuje tento živý film, ale tiež umožňuje Alanovi Parkerovi spracovať každú skladbu tak, akoby to bol vzor na experimentovanie s…
Použitie ikonickej albumu Pink Floyd ako zvukovej stopy nielen oživuje tento živý film, ale tiež umožňuje Alanovi Parkerovi spracovať každú skladbu tak, akoby to bol vzor na experimentovanie s rôznymi štýlmi vyprávania. Existuje behavá téma, a to príbeh "Pink Floyda" (Bob Geldof), ktorý stratil svojho otca počas vojny, videl, ako ho jeho žena opustila a ktorý sa odvtedy, čo si pamätá, skrýva za múr - fyzický aj psychologický - snažiac sa zotaviť sa z nadvládajúceho vzdelania, ktoré iba potlačilo tento mladíkovo prirodzený tvorivý zmysel. Keď dosiahne vrchol hudobnej slávy, jeho zúfalstvo sa len zväčšuje a múr začne vyvíjať desivý a obmedzujúci vplyv, ktorý možno nikdy nebude schopný zlomiť. Nasledujúce scénáre silno ilustrujú a porovnávajú zraniteľnosť mladých s psychicky nestabilnými dospelými, sexuálne aktívnymi a rovnako frustrujúcimi a použitím štylizovanej fotografie sme vezmien na celkom divokú jazdu. Ak si pamätáte titulkovú sekvenciu z "Yes, Minister", tak si možno spomeniete na výrazný a prehnaný štýl umeleckého diela od Geralda Scarfeho, ktorý poskytuje moju obľúbenú sekvenciu ku koncu tohto filmu, ale tiež navrhol niekoľko ďalších významných epizód v živote muža, ktorého, s možnou výnimkou Rogera Daltreyho, si nedokážem predstaviť lepšie zahraného ako Geldof, ktorý do niečoho vkladá srdce a dušu presvedčivo takmer celkom. Je to surreálne a zábavné a aj keby kapela nie je vaša obľúbená, tento film predstavuje inováciu výraznejšie a nápaditejšie ako väčšina hudobných videí, ktoré nasledovali.
